Taller de Montaje Teatral

Este curso tiene como objetivo la creación de un espectáculo teatral el cual contará con 8 representaciones ante público en nuestra sala teatral. Transitaremos los procesos creativos de diferentes estilos dramáticos en el contexto de un montaje teatral. Profundizaremos en la investigación, la experimentación y el entrenamiento actoral con el fin de intensificar las capacidades creativas.

• Relajación. Concentración.
• Observación / Imaginación / Creatividad / Espontaneidad. 
• La palabra y la acción. 
• Método de las Acciones Físicas. 
• La acción física como la herramienta fundamental de construcción de la situación dramática y el personaje. 
• La improvisación en los límites de la Estructura Dramática. 
• Lógica verbal (texto) y Lógica no verbal (conducta psicofísica). 
• Estímulos / Impulsos / Reacciones. 
• Adaptación Actoral. 
• El cuerpo y el espacio. 
• La voz como productora de acciones y estímulos. 
• El recurso del cuerpo / Capacidades expresivas corporales. 

La clase se organiza en 3 momentos:

• Calentamiento actoral.
• Técnicas de interpretación, recursos actorales y dinámicas creativas de captación escénica.
• Ensayo de escenas.

Dirigido a alumnos de nivel avanzado de interpretación, alumnos que ya hayan tenido experiencias de formación actoral y deseen ampliar y profundizar su proceso creativo actoral a través de metodologías y herramientas concretas y facilitadoras.
Este Curso de Interpretación invita a los participantes a una búsqueda grupal y personal de la creatividad, la imaginación, la improvisación, la desinhibición y la integración. 
El ambiente de nuestras clases es de diversión y entretenimiento.

• Transitar el proceso que va del actor al personaje, y del texto al cuerpo en situación dramática.
• Redescubrir las metodologías y técnicas actorales del Método de las Acciones Físicas.
• La investigación, la experimentación y el entrenamiento actoral.
• Desarrollar e Intensificar las capacidades creativas.
• Profundizar sobre las cualidades interpretativas y expresivas de cada actor.
• Explorar las posibilidades creativas del cuerpo.
• Investigar nuevas técnicas y herramientas actorales para potenciar los recursos interpretativos escénicos.