Curso de El Método Kodály. Nivel 3 El ritmo vocal y corporal en la música

Aprenda cómo conectar el ritmo corporal de la música y el vocal para desarrollar la técnica que le permita interconectar varios aspectos físicos que intervienen durante la ejecución musical. Esta técnica evita y/o corrige los problemas típicos producidos por mala concentración o incapacidad de control.

La metodología Kodály establece unos parámetros pedagógicos y sistematización muy definidos para conseguir los resultados propuestos. Y es por ello por la que permite incluir elementos externos que complementen y enriquezcan sus objetivos. Vamos a estudiar no solo la estructura pedagógica del método sino también cómo interactuar con elementos externos que permitan adaptabilizar la metodología a la situación y entorno profesional o personal de cada alumno.

• Aquellas personas interesadas por adentrarse o ampliar sus conocimientos independientemente del nivel de conocimientos que tenga.
• Para realizar nuestros cursos no es necesario disponer de una titulación académica o universitaria, aunque dependiendo del tipo de curso puede que sea necesario disponer de algún conocimiento previo mínimo.
• El perfíl formativo que diferencia a nuestra institución de otras del sector, hace posible que nuestros cursos estén especialmente indicados para estudiantes de conservatorio, estudiantes universitarios maestros y profesores de colegios e institutos, así como también para los profesionales del sector.
• La obtención de un diploma oficial universitario es un atractivo importante para todos aquellos que necesiten acreditar esta formación en insituciones académicas o administrativas, ya sea bien por las horas del curso como por los créditos ECTS homologados obtenidos.
• Aquellas personas que necesiten obtener créditos homologados para oposiciones, sexenios, concurso de traslados, concurso de méritos, asignaturas universitarias de libre asignación, certificación universitaria oficial para la homologación de sus estudios, etc.

• Velocidad en el razonamiento del movimiento.
• Uso de la palabra como soporte rítmico del movimiento.
• Interiorización y reproducción de aspectos temporales.
• Creación de ritmos para expresar situaciones y emociones.
• Descubrimiento del ritmo interno.
• Ritmos grupales: (simultaneidad, diálogo, equivalencia de valores).
• Improvisaciones rítmicas.
• Descubrimiento de timbres a partir de instrumentos y de la voz.
• Formas musicales (comprensión de la estructura musical para hacer creaciones grupales de movimiento).
• Utilizar los criterios técnicos de los contenidos del curso para su aplicación didáctica en el aula.