Curso de Iluminación

Si el control de la luz resulta determinante en cualquier tipo de fotografía, se vuelve imprescindible en el caso de la publicitaria, el retrato y la moda.
La comprensión del poder expresivo y creativo de la iluminación asegura a los fotógrafos la capacidad para adaptarse a las necesidades de cada encargo con garantías de éxito.
Este curso está estructurado para que el futuro profesional adquiera unos conocimientos fundamentales en las técnicas de iluminación de estudio, que luego pueda aplicar en publicidad, moda, retrato, fotografía científica, experimental...
Para conseguir este objetivo, la dinámica del curso fomenta la participación de los estudiantes, por lo que todas las clases prácticas se plantean como sesiones de trabajo real. Así, se hacen tomas en exteriores y en estudios especializados e intervienen figuras como el director de arte, el estilista o los modelos.
Los alumnos tienen a su disposición platós y aulas digitales para la producción y la posproducción de sus trabajos, lo cual facilita la experiencia y la confianza necesarias para integrarse en el ámbito profesional.

• Fotografía publicitaria. 54 horas: 18 clases de 3h.
• Retrato. 30 horas: 10 clases de 3h.
• Moda. 54 horas: 18 clases de 3h.
• Gestión del trabajo.

Clases teóricas: 138 horas: 46 clases de 3h.
Clases prácticas: 72 horas: 24 clases de 3h.
Clases de evaluación del proyecto final. 3 horas.

18 años de edad y ESO aprobada (para alumnos extranjeros la enseñanza obligatoria equivalente en cada país).
Pueden acceder a este curso los alumnos que hayan realizado el Itinerario Profesional de Fotografía y quienes demuestren tener unos conocimientos equiparables.

Se hará prueba de nivel de Photoshop. 

Equipo imprescindible: 

• Cámara réflex digital.
• Objetivo: Gama de focales similar a un 24-105 mm, aproximadamente.
• Disco duro externo (mínimo 500 Gb).

• Aprendizaje teórico y práctico de los tratamientos lumínicos y los recursos fotográficos más habituales de la fotografía publicitaria, especialmente centrados en el ámbito de la moda.
• Retratar y experimentar, tanto en estudio como en localización, a través de sesiones eminentemente prácticas de demostración del profesor y de trabajo de los propios alumnos.
• Conocer tipologías y tendencias de la fotografía de moda profesional, así como del amplio equipo humano que involucra (modelos, maquilladores, peluqueros y estilistas), a través de sesiones eminentemente prácticas realizadas tanto en localización interior como exterior.
• Saber organizar y defender sus derechos como profesionales (organización de una sesión, vínculos con proveedores y clientes, las agencias, elaboración de un presupuesto, el book, los derechos de autor...). Todas estas cuestiones se van tratando a medida que se desarrollan los tres apartados de publicidad, retrato y moda.

Grisart Escola Internacional de Fotografia convoca las Becas Grisart 2016-2017 para la formación fotográfica de nivel superior y profesional. Estas becas quieren potenciar la enseñanza de calidad, facilitando el acceso a la misma a jóvenes con valores e inquietudes acreditadas.