Descripción del centro
TRAINING INTENSIVO ACTORAL
(5 AL 8 DE JULIO)
Por Ricardo Padilla
Mediante una serie de ejercicios el participante mejora su conocimiento y aspecto corporal, trabajando de manera consciente y rigurosa. Se trabaja entonces desde:
- La importancia del training físico, consiguiendo del participante un estado adecuado para su cuerpo y su mente.
- El impulso y la contención como fenómenos necesarios para lograr precisión en la interpretación y equilibrio cenestésico.
- El conocimiento de los elementos que intervienen en la interpretación y en la puesta en escena.
- El acercamiento al trabajo dramatúrgico.
- El trabajo gestual, no como una exageración sino como un trabajo de concreción, economía y eficiencia sígnica.
- La profundización del trabajo individual y coral.
Al finalizar el training el participante debe considerar la necesidad de ubicar los estados emocionales en todo su cuerpo y ser consciente de su tecnificación.
El curso de celebra en la Sala Pakidermo de Bilbao (Muelle de la Merced 3, 4ª planta.).
Se sitúa junto a la Iglesia de la Merced (Bilborock).
Para poder participar en el curso se ha de rellenar la solicitud aceptando las bases y enviar un Curriculum Vitae lo más actualizado posible.
Tras la selección, el alumno debera abonar la cantidad de 110€ a través de cuenta bancaria que le será dada (90€ del coste del curso + 20€ de prematriculación) Ésta última cantidad le será devuelta al finalizar el curso y siempre y cuando haya cumplido los requisitos establecidos en las bases.
Para rellenar la solicitud, visita www.nexoteatro.com
INTENSIVO DE VERTICALES
(19 AL 21 DE JULIO)
Por Ana Clara Cuervas
Mediante una serie de ejercicios el participante mejora su conocimiento y aspecto corporal, trabajando de manera consciente y rigurosa:
- El calentamiento y la elongación del cuerpo mediante ejercicios gimnásticos que permiten una mejora mental y física.
- La necesidad de un buen estado físico para lograr los diferentes objetivos que se plantean.
- Trabajos específicos sobre la espina dorsal, torso, piernas, soas, flexiones, bíceps y tríceps.
- Trabajo sobre la posición del pino, ejercitándola mediante el puntal o trípode.
- Tomar conciencia del equilibrio en nuestra cabeza, antebrazos y manos, facilitando un proceso de tonificación muscular y conciencia corporal...
- El taller se divide en tres etapas fundamentales: calentamiento y estiramiento o elongación; preparación física, puntales, pino de cabeza y pino; desarrollo con planchas y muletas.
Al finalizar el taller, se pretende lograr conciencia de nuestro cuerpo mediante las acrobacias de suelo, basándonos en los pinos, equilibrios, estiramientos y elongación del cuerpo.
El curso de celebra en la Sala Pakidermo de Bilbao (Muelle de la Merced 3, 4ª planta.). Se sitúa junto a la Iglesia de la Merced (Bilborock).
Para poder participar en el curso se ha de rellenar la solicitud aceptando las bases y enviar un Curriculum Vitae lo más actualizado posible.
Tras la selección, el alumno deberá abonar la cantidad de 110€ a través de cuenta bancaria que le será dada (90€ del coste del curso + 20€ de prematriculación) Ésta última cantidad le será devuelta al finalizar el curso y siempre y cuando haya cumplido los requisitos establecidos en las bases.
Para rellenar la solicitud, visita www.nexoteatro.com
EL TEXTO NO PUEDE IR SOLO
(19 AL 21 DE JULIO)
Por Pablo Ibarluzea
El objetivo de este encuentro será el de formar a actores capaces de emplear su cuerpo y el espacio para reforzar la intensidad del texto en escena, afrontando el texto desde el movimiento y evitando la simple declamación de texto. Así mismo, se trabaja desde:
- El reconocimiento del ritmo de un texto (pausas, acciones, reposo, momentos públicos y privados).
- Las cualidades del espacio y cómo éstas afectan a las propuestas. Cómo utilizarlo a su favor a la hora de realizar propuestas escénicas. Aprender a ser eficientes en nuestros desplazamientos escénicos.
- Aprender a relacionarse con los objetos en escena de manera que estos dejen de ser inanimados para obtener cualidades expresivas.
Los asistentes deben aportar un texto que tenga fuerza, que se salga de lo cotidiano. No ha de ser necesariamente un texto teatral, puede ser un poema, una letra de una canción, un texto extraído de una novela, etc. La única condición es que no sea un texto cotidiano. A mayor fuerza del texto, mayores serán las posibilidades de trabajo sobre él.
Aportar un objeto de cualquier tipo y de las dimensiones que deseemos. Puede o no tener relación directa con el texto aportado.
El curso de celebra en la Sala Pakidermo de Bilbao (Muelle de la Merced 3, 4ª planta.). Se sitúa junto a la Iglesia de la Merced (Bilborock).
Para poder participar en el curso se ha de rellenar la solicitud aceptando las bases y enviar un Curriculum Vitae lo más actualizado posible.
Tras la selección, el alumno deberá abonar la cantidad de 110€ a través de cuenta bancaria que le será dada (90€ del coste del curso + 20€ de prematriculación) Ésta última cantidad le será devuelta al finalizar el curso y siempre y cuando haya cumplido los requisitos establecidos en las bases.
Para rellenar la solicitud, visita www.nexoteatro.com
CREATIVIDAD Y TÉCNICA VOCAL
(24 Y 25 DE JULIO)
Por Juan Carlos Garaizabal y Bettina Aragón
¿En qué consiste el taller?
Consiste en ofrecer una combinación de elementos de trabajo vocal desarrollados y consolidados por cada uno de los componentes del equipo enseñante en las áreas de percepción y movimiento corporal; emisión y expresividad vocal, improvisación musical vocal y canto grupal.
Para ello se plantearán canciones tradicionales de diferentes culturas de menor a mayor grado de dificultad.
¿Qué podemos adquirir?
Un mayor conocimiento del comportamiento espontáneo de nuestro cuerpo en el momento de la emisión de la voz y un aprendizaje de las herramientas corporales que nos permite apoyar nuestro canto.
Desarrollar la propia personalidad expresiva, más allá de los cánones estilísticos establecidos.
Realizar un uso más idóneo y saludable de nuestra voz.
Reconocer y ampliar nuestras cualidades personales expresivas tanto en la voz cantada como en la voz hablada.
¿A quién va dirigido?
A toda persona que tenga un interés profesional o personal en el uso de la voz y especialmente a: actores, dobladores, cantantes, periodistas, etc.
Recuerda que no es necesario "saber" cantar, no es imprescindible "saber" música, no importa tener una "buena voz" y por último, no hay lugar en el taller para el tú "desafinas".
(5 AL 8 DE JULIO)
Por Ricardo Padilla
Mediante una serie de ejercicios el participante mejora su conocimiento y aspecto corporal, trabajando de manera consciente y rigurosa. Se trabaja entonces desde:
- La importancia del training físico, consiguiendo del participante un estado adecuado para su cuerpo y su mente.
- El impulso y la contención como fenómenos necesarios para lograr precisión en la interpretación y equilibrio cenestésico.
- El conocimiento de los elementos que intervienen en la interpretación y en la puesta en escena.
- El acercamiento al trabajo dramatúrgico.
- El trabajo gestual, no como una exageración sino como un trabajo de concreción, economía y eficiencia sígnica.
- La profundización del trabajo individual y coral.
Al finalizar el training el participante debe considerar la necesidad de ubicar los estados emocionales en todo su cuerpo y ser consciente de su tecnificación.
El curso de celebra en la Sala Pakidermo de Bilbao (Muelle de la Merced 3, 4ª planta.).
Se sitúa junto a la Iglesia de la Merced (Bilborock).
Para poder participar en el curso se ha de rellenar la solicitud aceptando las bases y enviar un Curriculum Vitae lo más actualizado posible.
Tras la selección, el alumno debera abonar la cantidad de 110€ a través de cuenta bancaria que le será dada (90€ del coste del curso + 20€ de prematriculación) Ésta última cantidad le será devuelta al finalizar el curso y siempre y cuando haya cumplido los requisitos establecidos en las bases.
Para rellenar la solicitud, visita www.nexoteatro.com
INTENSIVO DE VERTICALES
(19 AL 21 DE JULIO)
Por Ana Clara Cuervas
Mediante una serie de ejercicios el participante mejora su conocimiento y aspecto corporal, trabajando de manera consciente y rigurosa:
- El calentamiento y la elongación del cuerpo mediante ejercicios gimnásticos que permiten una mejora mental y física.
- La necesidad de un buen estado físico para lograr los diferentes objetivos que se plantean.
- Trabajos específicos sobre la espina dorsal, torso, piernas, soas, flexiones, bíceps y tríceps.
- Trabajo sobre la posición del pino, ejercitándola mediante el puntal o trípode.
- Tomar conciencia del equilibrio en nuestra cabeza, antebrazos y manos, facilitando un proceso de tonificación muscular y conciencia corporal...
- El taller se divide en tres etapas fundamentales: calentamiento y estiramiento o elongación; preparación física, puntales, pino de cabeza y pino; desarrollo con planchas y muletas.
Al finalizar el taller, se pretende lograr conciencia de nuestro cuerpo mediante las acrobacias de suelo, basándonos en los pinos, equilibrios, estiramientos y elongación del cuerpo.
El curso de celebra en la Sala Pakidermo de Bilbao (Muelle de la Merced 3, 4ª planta.). Se sitúa junto a la Iglesia de la Merced (Bilborock).
Para poder participar en el curso se ha de rellenar la solicitud aceptando las bases y enviar un Curriculum Vitae lo más actualizado posible.
Tras la selección, el alumno deberá abonar la cantidad de 110€ a través de cuenta bancaria que le será dada (90€ del coste del curso + 20€ de prematriculación) Ésta última cantidad le será devuelta al finalizar el curso y siempre y cuando haya cumplido los requisitos establecidos en las bases.
Para rellenar la solicitud, visita www.nexoteatro.com
EL TEXTO NO PUEDE IR SOLO
(19 AL 21 DE JULIO)
Por Pablo Ibarluzea
El objetivo de este encuentro será el de formar a actores capaces de emplear su cuerpo y el espacio para reforzar la intensidad del texto en escena, afrontando el texto desde el movimiento y evitando la simple declamación de texto. Así mismo, se trabaja desde:
- El reconocimiento del ritmo de un texto (pausas, acciones, reposo, momentos públicos y privados).
- Las cualidades del espacio y cómo éstas afectan a las propuestas. Cómo utilizarlo a su favor a la hora de realizar propuestas escénicas. Aprender a ser eficientes en nuestros desplazamientos escénicos.
- Aprender a relacionarse con los objetos en escena de manera que estos dejen de ser inanimados para obtener cualidades expresivas.
Los asistentes deben aportar un texto que tenga fuerza, que se salga de lo cotidiano. No ha de ser necesariamente un texto teatral, puede ser un poema, una letra de una canción, un texto extraído de una novela, etc. La única condición es que no sea un texto cotidiano. A mayor fuerza del texto, mayores serán las posibilidades de trabajo sobre él.
Aportar un objeto de cualquier tipo y de las dimensiones que deseemos. Puede o no tener relación directa con el texto aportado.
El curso de celebra en la Sala Pakidermo de Bilbao (Muelle de la Merced 3, 4ª planta.). Se sitúa junto a la Iglesia de la Merced (Bilborock).
Para poder participar en el curso se ha de rellenar la solicitud aceptando las bases y enviar un Curriculum Vitae lo más actualizado posible.
Tras la selección, el alumno deberá abonar la cantidad de 110€ a través de cuenta bancaria que le será dada (90€ del coste del curso + 20€ de prematriculación) Ésta última cantidad le será devuelta al finalizar el curso y siempre y cuando haya cumplido los requisitos establecidos en las bases.
Para rellenar la solicitud, visita www.nexoteatro.com
CREATIVIDAD Y TÉCNICA VOCAL
(24 Y 25 DE JULIO)
Por Juan Carlos Garaizabal y Bettina Aragón
¿En qué consiste el taller?
Consiste en ofrecer una combinación de elementos de trabajo vocal desarrollados y consolidados por cada uno de los componentes del equipo enseñante en las áreas de percepción y movimiento corporal; emisión y expresividad vocal, improvisación musical vocal y canto grupal.
Para ello se plantearán canciones tradicionales de diferentes culturas de menor a mayor grado de dificultad.
¿Qué podemos adquirir?
Un mayor conocimiento del comportamiento espontáneo de nuestro cuerpo en el momento de la emisión de la voz y un aprendizaje de las herramientas corporales que nos permite apoyar nuestro canto.
Desarrollar la propia personalidad expresiva, más allá de los cánones estilísticos establecidos.
Realizar un uso más idóneo y saludable de nuestra voz.
Reconocer y ampliar nuestras cualidades personales expresivas tanto en la voz cantada como en la voz hablada.
¿A quién va dirigido?
A toda persona que tenga un interés profesional o personal en el uso de la voz y especialmente a: actores, dobladores, cantantes, periodistas, etc.
Recuerda que no es necesario "saber" cantar, no es imprescindible "saber" música, no importa tener una "buena voz" y por último, no hay lugar en el taller para el tú "desafinas".
Campus y sedes
NEXO TEATRO
C/Muelle de la Merced, 3 - 4ªplanta
48003
Bilbao
(Bizkaia)